"Parthenope" (Paolo Sorrentino, 2024)

***
#CelesteDallaPorta #GaryOldman #StefaniaSandrelli #LuisaRanieri #PaoloSorrentino #CineItaliano #Cine

La obsesión por la juventud y la belleza femenina es marca de la casa de Paolo Sorrentino, también lo es la descripción de la aristocracia napolitana o de la propia Nápoles. Lo retoma todo de nuevo con un cierto tono felliniano, colando a veces situaciones grotescas o atípicas como hacía el genio de Rímini, pero esta vez pone el foco en Parthenope y se recrea en ella más que en ninguna otra cosa. La película se central en su vida, pero sobretodo la cámara se emboba con Celeste Dalla Porta, la musa a la que regala un sinfín de escenas luminosas en las que básicamente convierte en cine la admiración por su porte y belleza. Renunciando al tono cómico que tan buen resultado le dio en "Fue la mano de Dios" (2021) y volviendo a las fiestas de alta sociedad de "La gran belleza" (2013) pero sin centrarse sólo en ellas, en esta película hay un tono contemplativo con trasfondo nostálgico que de nuevo habla sobre el amor, el paso del tiempo y el recuerdo de un pasado idílico. Advierto que no es una película de fácil visionado porque básicamente es cine de autor dirigido a un público básicamente cinéfilo (abstenerse el resto) y aún así  puede resultar pretenciosa y aburrida, pero es una propuesta con una sensualidad y un poso melancólico que ningún otro director podría haber hecho.

"Fue la mano de Dios" (Paolo Sorrentino, 2021)

****

#cine #PaoloSorrentino #FilippoScotti #ToniServillo #LuisaRanieri #cinecomedia

El guionista y director italiano nos regala uno de sus mejores títulos, una visita al pasado, al recuerdo de un Nápoles de mediados de los años 80's del Siglo XX, con Maradona llegando a la ciudad en medio de una gran efervescencia social; pero la película no trata de fútbol, ni del astro argentino, son meros telones de fondo de una historia muy personal, muy familiar, de tono costumbrista, con un tono agridulce que deja poso, que te cala el ánimo y te conmueve. Recuerda mucho a Fellini, sobretodo en "Amarcord", no sólo en la mezcla de drama y de una comicidad a veces grotesca, no sólo en el uso de personajes pintorescos, también en la forma en que retrata situaciones atípicas o en la admiración por la voluptuosidad femenina, aquí representada por una imponente Luisa Ranieri. Al final es un regalo cinéfilo, cine que ya no se hace, casi de otro tiempo, con una atmósfera y una sensibilidad que no deja indiferente, aunque hay que advertir que gustará más a quien conozca las referencias. Fue nominada en los óscars a mejor película internacional.