miércoles, 18 de marzo de 2026

"Gravity falls" (Disney, 2012)

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Creada por Alex Hirsch para el canal de televisión de Disney y distribuida en dos temporadas y 41 episodios es una de las series más brillantes de animación que recuerdo y un hito televisivo por cuanto rompió los canones tradicionales de las series infantiles. Cuenta las aventuras de un par de mellizos de doce años que, con la llegada de las vacaciones de verano, pasan unos días en casa de su tío abuelo Stan que vive en Gravity Falls (Oregón). Intercala episodios autoconclusivos con una trama fantástica que se extiende desde el primer capítulo al último y garantiza máximo entretenimiento tanto para pequeños como para más mayores gracias al coktail de comedia absurda, aventuras, misterio, terror ligero y drama emocional. De hecho si eres fan de series como "Expediente X" la disfrutarás aunque estés cerca de peinar canas. Una de esas delicias a las que quedas irremediablemente enganchado y que te dejan un profundo sentido de pérdida cuando acabas de ver. 

martes, 17 de marzo de 2026

"Padre no hay más que uno, 5" (Santiago Segura, 2025)

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Quien llega a la quinta entrega de "Padre no hay más que uno" ya no busca sorpresas, que pocas hay, sino seguir entreteniéndose con los personajes de las entregas anteriores. Y, a pesar de que la fórmula se repite, a Santiago Segura le funcionó tanto para conseguir un nuevo taquillazo como para enganchar a un público fiel, básicamente familiar. El acierto consiste en algo tan simple (pero que nadie más hace) como aderezar con humor blanco y una incansable sucesión de situaciones jocosas el día a día de unos personajes que caen simpáticos mayoritariamente. Evidentemente la fórmula, a base de repetirse, pierde frescura con cada nueva entrega y en este caso es más de lo mismo para disgusto de algunos y disfrute de otros, especialmente los más pequeños. Se decía que iba a ser el cierre a la saga...no lo tengo tan claro. El tiempo lo dirá. 

miércoles, 11 de marzo de 2026

"28 años después" (Danny Boyle, 2025)

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Danny Boyle arrancó su saga "28 días", de la que esta película es la tercera parte, con "28 días después" en 2002 y de alguna manera "echó leña al fuego" para que el género de los zombis cogiera impulso y se diversificara con series tan populares como "Walking dead" o "The last of us". Pocas cosas más se pueden contar que realmente tengan gancho y vuelvan a atrapar nuestro interés y así ha sido pese a que Alexa Garland ayuda en el guión. La acción se sitúa en una comunidad que vive en una isla y que accede, cuando baja la marea, a otra zona continental infestada de zombis para cazar o recoger utensilios. La trama arranca bien, con un tono a medio camino entre la aventura, el suspense y el terror y la inquietud está siempre presente; pero hay un punto a partir del cual empiezan a suceder cosas que son un verdadero despropósito y que transforman la película en un drama poco creíble. Una vez traspasado ese punto todo lo que acontece es una sucesión de "sapos" argumentales que has de tragarte para seguir con interés el desenlace, así que al final saber que no acaba sino que tiene continuaciones, más que un regalo se siente como una decepción. Y no, ni siquiera Ralph Fiennes salva que la película se despeñe. Muy inquietante su personaje, pero para mi gusto muy poco interés de cara a sucesivas entregas y más teniendo en cuenta qué representa y cómo se introduce en la historia. Una pena.


lunes, 9 de marzo de 2026

"El declive del imperio americano" (Denys Arcand, 1986)

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El canadiense Denys Arcand filmó en 1986 esta comedia dramática plagada de provocadores e irónicos diálogos que podríamos definir, salvando las distancias, como un Woody Allen subido de tono. Trata sobre un grupo de profesores e intelectuales de Montreal que, con motivo de una comida en común, reflexionan y debaten sobre la decadencia de la cultura occidental, el hedonismo de las élites intelectuales, la crisis de los valores tradicionales o la sexualidad moderna. Primero pone el foco en las mujeres, después en los hombres y finalmente junta a todos en una comida en común logrando gracias a la situación y a los personajes una disección aguda y divertida de miserias y contradicciones humanas, deseos y pensamientos, filosofía y sociedad. Se trata de una película especialmente adecuada para un público adulto y crítico amante del cine de autor. Los temas que trata son solemnes y trascendentes, pero la factura es luminosa, su visionado es ligero y se ve con agrado aunque deje un profundo poso agridulce. Tuvo en su día un gran éxito internacional, ganó varios premios y fue nominada en los Óscars a mejor película extranjera. Años después el mismo director hizo una especie de continuación con "Las invasiones bárbaras" (2003).

martes, 3 de marzo de 2026

"Los domingos" (Alauda Ruiz de Azúa, 2025)

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"Los domingos" cuenta los efectos de una bomba emocional dentro de una familia: la decisión de una joven de 17 años de ser monja. Aparentemente un drama costumbrista sobre el discernimiento y la vocación religiosa, pero es mucho más que eso porque en realidad la película habla sobre las decisiones de los demás, que no tienen por qué gustarnos y que no tenemos por qué compartir, pero que hay que respetar. El debate y el impacto social han sido instantáneos, máxime después de conseguir el Goya a mejor película y ha sido así porque este planteamiento surge a contracorriente de la moral dominante, reflejando indirectamente los profundos cambios que se han producido en una sociedad española que hace cuarenta años habría visto con  mejores ojos este mismo argumento. Guión y dirección corren a cargo de una muy prometedora Alauda Ruiz de Azúa, que se maneja con sumo tacto y delicadeza tanto en la escritura de los diálogos, en el mimo con el que construye a sus personajes o en su elegancia tras la cámara para mostrar el conflicto dramático. Lo mejor de todo es que la película te atrapa, sus personajes te conmueven y es posible extraerle jugo a lo que cuenta desde dos perspectivas diametralmente distintas: la de quien tiene fe y cree y la de quien no la tiene, ambos invitados a dudar, a reflexionar y a ponerse en el pellejo del de enfrente, cosa harto importante en los tiempos que corren. 

domingo, 1 de marzo de 2026

sábado, 28 de febrero de 2026

BSO - "Viva Verdi" (Yvonne Russo, 2026)

 
 "Sweet Dreams of Joy" (Nicholas Pike and Ana María Martínez) #BSO #canciones #NicholasPike #María Martínez

miércoles, 25 de febrero de 2026

"Warfare: Tiempo de guerra" (Alex Garland, Ray Mendoza, 2025)

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Película con indudable valor testimonial basada de primera mano en la experiencia del exmarine Ray Mendoza (codirector y coguionista) en una incursión de los NAVY seals en Irak y que, además, está contada en tiempo real, con toda crudeza y sin edulcorar momento alguno. Una experiencia potente, que conmociona y te mantiene en tensión a lo largo de su hora y media de metraje. Por desgracia, más allá del interés de conocer qué termina sucediendo y cómo se resuelve el suceso, que me mantuvo pegado a la pantalla, el tono realista en esta ocasión, con la recreación del desconcierto de los soldados y un buen rato de tiempos "muertos" por así decirlo, jugó en su contra. Además te meten directamente en harina sin muchos preámbulos y sin apenas presentación de personajes y eso hace que veas todo a distancia y que no te impacte emocionalmente como debería. Es decir, aplaudo el intento, pero cine similar se ha hecho mucho mejor y es inevitable no acordarse de "Black hawk derribado" (Ridley Scott, 2001), que para mi gusto es muy superior.