martes, 5 de noviembre de 2024

"Alphaville" (Jean Luc-Godard, 1965)

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#Jean-LucGodard #EddieConstantine #AnnaKarina #AkimTamiroff #Valérie Boisgel #CineFrancés #CineCiencia-ficción #CinedeCulto

Con escasos recursos, pero un significativo uso de la fotografía en blanco y negro para crear atmósferas asfixiantes próximas a la pesadilla, Jean Luc-Godard se atreve a contar una historia futurista distópica de inspiración orwelliana en la que un periodista viaja a otro planeta para indagar sobre la máquina que domina a los ciudadanos y prohíbe cualquier tipo de comportamiento que no sea lógico. Cine de autor en estado puro que provoca en el espectador desasosiego y desconcierto ante un argumento en el que todos los comportamientos y actitudes resultan imprevisibles y deshumanizados. Básicamente el objetivo es ese, mostrar un mundo delirante, descolocar y alertar sobre el peligro de un futuro en el que se prive al hombres de sus sentimientos y emociones. La factura y el estilo es completamente retro, pero el tema no puede ser de mayor actualidad, así que podríamos decir que la película acierta en el fondo, aunque su forma no sea la más atractiva para el espectador actual. Por eso mismo se trata de una película de culto, especialmente interesante para cinéfilos todoterreno.

jueves, 31 de octubre de 2024

"Zulú" (Cy Endfield, 1968)

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#CyEndfield #StanleyBaker #MichaelCaine #JackHawkins #UllaJacobsson

La acción se sitúa en Sudáfrica allá por 1879 cuando una conjunción de pueblos zulúes decide atacar las posiciones del ejército británico para expulsarlos. La película tiene un arranque muy potente que juega muy bien con una tensión in crescendo y un buen manejo narrativo del miedo psicológico. Durante muchos minutos sólo ves al grupo de soldados británicos preparándose para un enfrentamiento suicida obligados por su juramento de lealtad a los mandos. El impacto emocional es grande y se describe a la perfección la disciplina militar, el choque de personalidades (magníficos Stanley Baker y Michael Kane), el sinsentido de la guerra....después te muestran la batalla y se pasa a la acción, la película se acelera y curiosamente pierde algo de interés quizás porque no está tan bien resuelta. Algunos combatientes dijeron de ella, no obstante, que resultaba muy realista y fiel (se basaba en un acontecimiento real) y tuvo una gran acogida en su estreno por ser una superproducción grabada en escenarios naturales y con mucha "fisicidad", muy impactante en lo visual (magnífica fotografía) y auditivo (imponente banda sonora de John Barry).   

miércoles, 30 de octubre de 2024

"La ciudad no es para mí" (Pedro Lazaga, 1966)

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#PacoMartínezSoria #DorisColl #EduardoFajardo #CristinaGalbó #Pedro Lazaga

Hubo un momento allá por los años 60's y 70's del siglo pasado que la comedia costumbrista española estaba plagada de títulos y actores como José Luis López Vázquez, Manolo Gómez Bur, Alfredo Lanza, Gracita Morales y tantos otros. Entre todos ellos destacó por su vis cómica, gracejo y perfil bonachón de pueblerino maño, Paco Martínez Soria. Los argumentos de sus películas, recogen, como en este caso, el contraste entre el pueblo y la ciudad y entre los viejos valores conservadores y otros más nuevos y liberales en aquel momento (por supuesto a las nuevas generaciones pueden parecerles unos y otros trasnochados y rancios). Poca enjudia argumental y mucho desparpajo, pero hete aquí que el tiempo ha dado a aquella fórmula tan simple un valor añadido y es que no sólo logras retrotraerte a aquel momento, es que además, consigue dibujarte una sonrisa, aunque sólo sea por contraste con los tiempos actuales. Parece fácil hacer tal descripción de época y tipos sociales, pero no lo es y muchos menos con la vis cómica de aquella magnífica generación de actores y aún menos con el carácter y magnetismo que lograba imprimirle Paco Martínez Soria a sus personajes. Cine añejo, pero en el que palpita cierta inocencia, cierta alegría de vivir, cierto desenfado, emociones a fin de cuentas sepultadas hoy por preocupaciones, miedos y convencionalismos sociales que nos constriñen. Si no la has visto dale una oportunidad, es un chute de nostalgia o una propuesta que quizás nunca has visto y, desde luego, uno de los mejores títulos del actor aragonés.

martes, 29 de octubre de 2024

"Pequeños guerreros" (Joe Dante, 1998)

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#GregorySmith #KirstenDunst #JayMohr #JoeDante #Cinefantástico #CineFamiliar

Alguien definió una vez con acierto esta película como una mezcla entre "Toy story" y "Gremlins" y hay quienes la consideran una pequeña joya de acción para toda la familia. Puedo estar de acuerdo en líneas generales, pero nunca me ha parecido nada más allá que un entretenimiento gamberrete y simpático que arranca con buenas intenciones y termina embarrándose en un desenlace sin pies ni cabeza a medio camino entre la acción y la comedia. Básicamente el problema es que producción dispone de buenas ideas y un buen equipo técnico de animación que no logra convertir en una propuesta redonda. Poner en solfa a la industria bélica, que los "buenos" no sean tan buenos ni los "malos" tan malos o que la historia la protagonicen juguetes descontrolados me parecen atractivos suficientes para que la película llame la atención, pero por desgracia todo resulta muy irregular y está trufado de tantos aciertos como desaciertos. Particularmente empiezo a verla con mucho interés pero no soporto cuando todo se revoluciona en pos de una supuesta capacidad para entretener con acción y comedia que a mí en cambio me pierde por completo. Una de esas películas de argumento desaprovechado que si alguien recupera para rehacerla con más tino puede encontrarse con un superéxito.


lunes, 28 de octubre de 2024

"Guardianes de la galaxia vol.3" (James Gunn, 2023)

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#ChrisPratt #ZoeSaldana #DaveBautista #KarenGillan #JamesGunn #WillPoulter #CineMarvel #CineFantástico #CineAcción

Nadie que vea esta tercera entrega de "Guardianes de la galaxia" puede sentirse defraudado o engañado porque la fórmula permanece inalterable desde que arrancó la historia de los guardianes, pero sí encuentro que ese cocktail de humor + acción + efectos visuales + música cañera empieza a dar evidentes signos de desgaste, para empezar porque el guión en esta ocasión me parece bastante flojo; pero sobretodo porque no hay forma de tomarse en serio ninguna de las subtramas de los personajes si siempre usan la comicidad para quitarle hierro a todo y en esta película hay momentos que de haber dado otro tratamiento habrían sido bastante intensos emocionalmente hablando (yo lo hubiera preferido). Curiosamente algunas críticas e incondicionales de Marvel la consideran la mejor de las tres películas de los Guardianes, pero yo no puedo estar en mayor desacuerdo por mucho que el ritmo sea trepidante, los efectos visuales tan potentes como siempre, los diálogos sigan trufados de comentarios socarrones y se avance en la historia de todos los personajes, que todos tienen su interés. A mí me pareció repetitiva, el humor tontorrón se me acabó haciendo bola y se me hizo larga, que lo es. Puede que sea una mera cuestión de gustos personales. 

martes, 22 de octubre de 2024

"Padre no hay más que uno" (Santiago Segura, 2019)

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#SantiagoSegura #ToniAcosta #SilviaAbril #LeoHarlem #CineFamiliar #CineComedia

Dejando de lado el humor chabacano de Torrente, Santiago Segura cambió de fórmula en 2019 apostando por la comedia familiar, más acorde a su momento personal y más eficaz para conquistar al público de toda la casa, sin duda su principal intención ¿Por qué no ganar dinero ofreciendo al espectador medio algo que le haga gracia? Así fue, el resultado fue igualmente un taquillazo porque con la fórmula de la caricatura logra describir con desparpajo (el que tiene todo el reparto) las andanzas de una familia numerosa en la que cinco hijos, tíos y padres dan juego para un buen número de situaciones jocosas con las que en mayor o menor medida se siente identificado todo el mundo. Me pasa algo muy extraño con esta película: Cuando la veo no encuentro nada sobresaliente, me entretiene sin más; no siempre me hace gracia, pero me resulta simpática; no siempre me río, pero me mantiene con el cuerpo con ánimo de hacerlo y, al final, pasado un tiempo después de verla, no me importaría verla de nuevo. Uno de esos títulos que conquistan tus simpatías, porque Santiago Segura, es ante todo eso, un tipo que sabe como conectar y empatizar contigo, el colega que todo el mundo querría tener para echarse unas risas. Pero lo que sí me parece interesante es que el guión sabe reflejar, aunque sea exagerando, situaciones cotidianas de la época del estreno y eso con el tiempo ganará importancia como descripción del momento.

lunes, 21 de octubre de 2024

"Mamma mía" (Phyllida Lloyd, 2008)

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#PhyllidaLloyd #MerylStreep #PierceBrosnan #ColinFirth #AmandaSeyfried #StellanSkarsgárd #JulieWalters #ChristineBaranski

La adaptación cinematográfica del musical de Abba era un éxito comercial seguro de asegurar unos mínimos y eso mismo hicieron desde producción. Colocando al frente del reparto a la todoterreno Meryl Streep, que por sí sola podría salvar la película, acompañándola de un reparto atractivo y con química cómica y mezclando con gusto y acierto comedia y musical, la película entretiene y es capaz de sacarte una sonrisa y subirte el ánimo, su principal virtud. Está pensada especialmente para un público femenino adulto con ganas de pasar un rato agradable en el cine por concepto, argumento (en torno a una boda y con lío sentimental) y estética (fotografía luminosa en parajes griegos de ensueño); pero puede verse como película para toda la familia por su tono desenfadado y alegre de feelgood comedy. Al final todo cuaja y cumple su cometido, incluso un Pierce Brosnan que rechina un poco cantando (la parte masculina de la película la verdad es que parece un tanto desubicada), así que la impresión final es positiva sin que sea una grandiosa película. La música de Abba ayuda mucho, no se me ocurre nadie que no le guste o que no le pueda gustar.

sábado, 19 de octubre de 2024

martes, 15 de octubre de 2024

"Luna de papel" (Peter Bogdanovich, 1973)

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#RyanO'Neal #TatumO'Neal #MadelineKahn #JohnHillerman #PeterBogdanovich #Cinecomedia

Simpática y entretenida comedia que tuvo gran éxito y repercusión en su día, entre otras cosas, por la fantástica química que consigue Ryan O'Neal con su hija Tatum, a la postre ganadora del óscar a mejor actriz secundaria por un papel inolvidable. La historia contada en un evocador blanco y negro y formato de road movie narra las andanzas de un pícaro que se dedica a realizar estafas de poca monta en los años 30 del siglo XX durante la época de la gran depresión en Estados Unidos. Bogdanovich aprovecha para hacer una magnífica descripción de lugares y personajes y sabe mantenerte en perpetua sonrisa (y no tanto carcajada) a lo largo de todo el metraje sin que puedas evitar también cierta conmiseración por un contexto que, en realidad es dramático, aunque no nos lo muestre como tal. Una de esas películas que se ven con agrado, que puntualmente te llegan a la "patata" y que te dejan poso en tu recuerdo.