martes, 21 de marzo de 2017

“Hasta el último hombre” (Mel Gibson, 2016)

Me descubro ante el Mel Gibson director: por favor, que no deje de hacer películas. Esta vez deja boquiabierto con la historia real de un objetor de conciencia que participó en la batalla de Okinawa sin empuñar un arma y tratando de salvar a todo el mundo que pudiera. Emoción, intensidad y una película que el tiempo emparejará por temática y calidad con esas maravillas que son "Salvar al soldado Ryan" y las series "Hermanos de sangre" y "The Pacific". Auténtico caviar para amantes del cine bélico, pero con mensaje antibélico.

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Título original: Hacksaw Ridge
País: Estados Unidos, Australia
Duración: 131 min.
Género: Drama, Histórico, Bélico
Reparto: Andrew Garfield, Vince Vaughn, Teresa Palmer, Sam Worthington, Rachel Griffiths, Matthew Nable, Luke Bracey, Hugo Weaving, Richard Roxburgh, Nathaniel Buzolic, Goran D. Kleut, Firass Dirani
Distribuidora: DeAPlaneta
Productora: Icon Productions, Permut Presentations, Pandemonium, Cross Creek Pictures, Vendian Entertainment, Demarest Media
Director de fotografía: Simon Duggan
Diseño de producción: Barry Robison
Guión: Randall Wallace, Robert Schenkkan
Montador: John Gilbert
Música: John Debney, Rupert Gregson-Williams


"Marea negra" (Peter Berg, 2016)


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El esfuerzo inicial por dar verosimilitud y base emocional al argumento hace pensar por momentos en una de esas grandes películas catastrofistas que hemos visto muchas veces, pero finalmente queda como un alargado pasatiempo que tarda demasiado en arracncar y, cuando lo hace, tiene mucha explosión, mucho efecto sonoro y mucha menos tensión e intensidad de la que debería.

lunes, 20 de marzo de 2017

"Aliados" (Robert Zemeckis, 2016)


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Correcta mezcla romántica y de espías durante la 2ª guerra mundial que se puede ver, aunque se apoya más en el glamour de sus actores y en la recreación de época que en una emoción e intensidad de la que carece. Será más recordada porque supuso el final de la relación de Pitt y Jolie, que por sus virtudes cinematográficas, no obstante las películas de Zemeckis siempre tienen algo.

martes, 14 de marzo de 2017

"Moonlight" (Barry Jenkins, 2017)


Drama íntimo, pausado, estructurado con dos elipsis en tres actos y tres momentos vitales. El protagonista es un chaval negro que tiene que salir adelante en un suburbio de Miami tratando de descubrir quién es y aceptarse a sí mismo sin que su entorno lo engulla. Sorprendente que ganara el óscar a mejor película, no porque no sea buena, sino porque es cine de autor, a contracorriente, avanza lento, muy lento y apuesta por la sutileza, el detalle y un primer plano que muchas veces nos priva de información que nos gustaría conocer aunque no es necesaria para comprender la emoción interna que late en los personajes.

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Título original: Moonlight
País: Estados Unidos
Duración: 111 min.
Género: Drama, homoesxualidad
Reparto: Andre Holland, Naomie Harris, Mahershalalhashbaz Ali, Ashton Sanders, Alex R. Hibbert, Janelle Monáe, Jharrel Jerome, Shariff Earp, Duan Sanderson, Edson Jean
Distribuidora: Diamond Films España
Compositor de la música original: Nicholas Britell
Diseño de producción: Hannah Beachler
Guionista: Barry Jenkins
Montador: Nat Sanders
Fotografía: James Laxton
Estreno en España: 10 de Febrero de 2017





lunes, 13 de marzo de 2017

"Florence Foster Jenkins " (Stephen Frears, 2016)

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Comedia amable, agradable de ver, dirigida a un público mayortariamente entrado en años, que cuenta el sueño cumplido de una rica hederera por cantar en el Nueva York de mediados de siglo XX. Le dan interés el trío protagonista, la cuidada ambientación y el buen pulso narrativo de Frears, pero es una de sus películas más flojas.

domingo, 12 de marzo de 2017

"Moonlight" (Barry Jenkins, 2017)


*****
Drama íntimo, pausado, estructurado con dos elipsis en tres actos y tres momentos vitales. El protagonista es un chaval negro que tiene que salir adelante en un suburbio de Miami tratando de descubrir quién es y aceptarse a sí mismo sin que su entorno lo engulla. Sorprendente que ganara el óscar a mejor película, no porque no sea buena, sino porque es cine de autor, a contracorriente, avanza lento, muy lento y apuesta por la sutileza, el detalle y un primer plano que muchas veces nos priva de información que nos gustaría conocer aunque no es necesaria para comprender la emoción interna que late en los personajes.

martes, 7 de marzo de 2017

“El guardián invisible” (Fernando González Molina, 2017)

Con recursos para amasar taquilla (argumento adaptado del best seller de Dolores Redondo, buena ambientación, producción muy cuidada) el conjunto no funciona como debería. Le encuentro altibajos, escenas estiradas y me resulta larga. Estoy convencido que se podría haber hecho una película mejor, sólo me atrapa puntualmente, pero se puede ver


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País: España, Alemania

Duración: 129 min.

Género: Criminal, Thriller, Policiaco, drama

Guión: Luiso Berdejo a partir de la novela de Dolores Redondo
Fotografía: Flavio Martínez
Música: Fernando Velázquez

Reparto: Marta Etura (Amaia Salazar), Elvira Mínguez (Flora Salazar), Carlos Librado (Jonan), Francesc Orella (Montes), Itizar Aizpuru (Tía Engrasi), Benn Northover ( James), Patricia López (Rosaura Salazar), Mikel Losada (Freddy)

Distribuidora: DeAPlaneta
 

lunes, 6 de marzo de 2017

"Animales nocturnos" (Tom Ford, 2016)


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Película de atmósfera turbia e inquietante que consigue varios momentos de altísima tensión y otros de un suspense magnético. Por el estilo en que está rodada y argumento recuerda algún título de David Lynch y desde el mismo arranque (escena grotesca donde las haya) como espectador puedes esperarte cualquier cosa. Lo mejor es que su complejidad interna ofrece la posibilidad de más lecturas que lo obvio. Se convertirá sin duda en película de culto.

domingo, 5 de marzo de 2017

Sully (Clint Eastwood, 2016)


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Correcta reconstrucción dramática de un episodio reciente de la actualidad norteamericana, concretamente de cómo un piloto amerizó en el Hudson tras una avería en su avión. Está bien contada y hecha con todos los medios con que puede contar un grande como Eastwood, pero le falta la pasión y la emoción de sus mejores títulos.

sábado, 4 de marzo de 2017

"Animales fantásticos y dónde encontrarlos" (David Yates, 2016)

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Aceptable como entretenimiento fantástico y como continuador (o precuela más bien) del universo de J. K.Rowling, aunque para mi gusto le sobra metraje. Deberían haber reducido las escenas de efectos especiales y haberse centrado más en los personajes, a fin de cuenta es lo que le termina dando verdadero interés a la película, mucho más que los animalejos raros que no dejan de ser alardes del equipo de efectos visuales.

viernes, 3 de marzo de 2017

Estrenos de cine (3/03/2017)

"El guardián invisible" (Fernando González Molina, 2017)


**
Con recursos para amasar taquilla (argumento adaptado del best seller de Dolores Redondo, buena ambientación, producción muy cuidada) el conjunto no funciona como debería. Le encuentro altibajos, escenas estiradas y me resulta larga. Estoy convencido que se podría haber hecho una película mejor, sólo me atrapa puntualmente, pero se puede ver.

jueves, 2 de marzo de 2017

"Los hombres libres de Jones" (Gary Ross, 2016)


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El arranque y el argumento (un desertor del sur en la guerra de secesión que trata de defender los derechos de su pequeña comunidad) muy interesantes, pero conforme avanza la película se va perdiendo el interés y se acaba de verla pidiendo la hora, porque las dos horas largas resultan excesivas. Una pena porque tenían historia y medios para haber conseguido una película mejor.

miércoles, 1 de marzo de 2017

"Black mirror: White christmas" (Charlie Brooker, Carl Tibbetts, 2014)


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Fascinante la capacidad para sorprender de esta serie a través de argumentos basados en avances científicos. En este episodio, especial de navidad, se hilan tres historias con un suspense irresistible utilizando como base dos avances sorprendentes: ojos implantados en los seres humanos con múltiples aplicaciones y la tecnología para replicar un cerebro humano en un microchip. A parte de que el argumento en sí te deja pegado al sillón, el reparto multiplica notablemente su interés.