"Valor sentimental" (Joachim Trier, 2025)

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No es absolutamente imprescindible para disfrutar esta película que seas un cinéfilo rendido al cine de autor europeo, pero sí tendrás mucho ganado si te gustó la anterior película del director danés Joachim Trier, "La peor persona del mundo", que ya anticipaba que podía ser una figura relevante tras la cámara en el panorama internacional. También tendrás ventaja si no le haces ascos al drama nórdico y en especial a la visión existencialista que  manejaba en sus películas el sueco Ingmar Bergman, de quien Trier "bebe" indisimuladamente. Lo aviso porque la ganadora del óscar a mejor película de habla no inglesa del 2025 es exigente y tiene un público potencial muy concreto. Arranca de forma curiosa, con lo recuerdos de una casa sobre sus habitantes y pone de ese modo ante nuestra mirada a varios personajes de los que vamos conociendo poco a poco sus relaciones y conflictos, saltando adelante y atrás en el tiempo, cambiando  sucesivamente de uno a otro, recreándose a veces en el momento simplemente porque es una escena bella o significativa, jugando con el cine dentro del cine y reflexionando con imágenes sobre la paternidad, los desencuentros familiares, la admiración artística, las contradicciones vitales o el paso del tiempo. Una película ambiciosa, compleja, de cadencia lenta, sobria y contenida, pero cargada de emociones soterradas y con un reparto que logra muy buenas interpretaciones. A parte del óscar ya mencionado consiguió otras 8 nominaciones (mejor película, director, actriz principal, actor de reparto, dos actrices de reparto, guión original y montaje).

"La peor persona del mundo" (Joachim Trier, 2021)

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Película noruega sorpresa de gran éxito entre crítica y público el año de su estreno. Es la tercera entrega de la trilogía de "Oslo" del director, pero es independiente, no hace falta ver "Reprise" (2006) ni "Oslo, 31 de agosto" (2011). Mezclando estilos y descolocándote a lo largo de todo el visionado cuenta varios años antes de los treinta en la vida amorosa y profesional de Julie a través de doce episodios, un prólogo y un epílogo con la particularidad de que cada fragmento tiene un tratamiento distinto y corresponde a un género fílmico diferente. El conjunto hace un retrato de una chica millenial, de sus dudas, de sus decisiones, de sus idas y venidas. La característica que define a Julie es el vaivén anímico y el guión muestra sus pasos en falso como un proceso de aprendizaje existencial. Mientras los vemos asistimos a una apología de la vida y el descubrimiento en la que las relaciones personales y el amor son parte esencial. La empatía que consigue la actriz hacia su personaje y la peculiar narración hacen que la película te atrape y sea un soplo de aire fresco tanto cuando apuesta por la comedia de enredo sentimental como cuando se pone más seria, melancólica o trascendental. Y, aunque posee varias escenas francamente logradas, todo lo que sucede desde que Julie empieza a pasear en solitario por la ciudad al atardecer y acaba en una fiesta ajena me parece que posee una magia cinematográfica arrebatadora. No te la pierdas. Fue nominada en los óscars a mejor guión original y película internacional.

"El duodécimo hombre" (Harald Zwart, 2017)

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Argumento interesante, basado en hechos reales, sobre un miembro de la resistencia noruega que logró escapar de un sabotaje a los nazis durante la segunda guerra mundial y se ocultó durante semanas en parajes congelados del norte de Europa ayudado por la población local. Hasta ahí bien, el problema es que al director le interesa sobretodo la descripción ambiental del gélido entorno nórdico y el proceso de desgaste psicológico del protagonista, así que se recrea en escenas naturales o subjetivas que terminan haciéndose muy largas desechando en gran parte el juego narrativo con la emoción o el suspense salvo en momentos puntuales.  Tampoco la historia de su perseguidor llega a conquistarme, que habría sido un buen contrapunto al enfrentar dramáticamente la ansiedad del que huye con la obsesión del que persigue. Para mi gusto había opción de algo mejor y a la película le sobra más de media hora, pero lo peor es que la angustia del protagonista me deja completamente frío e indiferente. No debería ser así.

"Utoya.22 de julio" (Erik Poppe, 2018)

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Drama sobre la masacre real que tuvo lugar en la isla de Utoya en Noruega el 22 de julio de 2011. De todas las formas posibles para contar el suceso el director elige un planteamiento inmersivo que nos sitúa allí mismo, usa su cámara como si fueran nuestros ojos y acompaña a la protagonista durante hora y poco y de ese modo vivimos en tiempo real y gracias a un logradísimo plano-secuencia todo lo que le ocurre, pero fundamentalmente su miedo, su desconcierto, su angustia. Es una cuestión muy personal que la película te guste más o menos, pero logra casi a la perfección lo que pretende, que no es otra cosa que hacerte vivir el suceso en primera persona.  En mi opinión el cine permite con sus recursos y ante este mismo argumento incorporar más información o más tensión o incluso más emoción, pero aplaudo lo que la película consigue, que es que te des cuenta por tí mismo de lo indefensos que debieron  estar aquel día los jóvenes que padecieron aquel horror.

"Headhunters" (Morten Tyldum, 2011)

Un entretenido thriller criminal noruego que, gracias a sus giros argumentales, ha sido una de las inesperadas sorpresas positivas del pasado 2012 aunque pasó algo desapercibido por la cartelera hispana.

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Título original: Hodejegerne.

País: Noruega.

Duración: 101 min.

Género: Thriller, criminal.

Reparto: Aksel Hennie (Roger Brown), Synnøve Macody Lund (Diana Brown), Nikolaj Coster-Waldau (Clas Greve), Julie R. Ølgaard (Lotte), Daniel Bratterud (Vakt), Eivind Sander (Ove).

Guión: Ulf Ryberg y Lars Gudmestad; basado en la novela de Jo Nesbø.

Producción: Marianne Gray y Asle Vatn.

Música: Jeppe Kaas y Trond Bjerknaes.

Fotografía: John Andreas Andersen.

Montaje: Vidar Flataukan.

Diseño de producción: Nina Bjerch Andresen.

Vestuario: Karen Fabritius Gram.

Distribuidora: Alta Classics.

Estreno en Noruega: 26 Agosto 2011.

Estreno en España: 24 Agosto 2012.

Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.