"Minari. Historia de mi familia" (Lee Isaac Chung, 2020)

****

¿Cuál es la razón de que los grandes estudios estadounidenses hayan perdido el toque sentimental y emotivo que caracterizaba a muchos de los grandes títulos que lanzaron en los 80's y 90's? Lo ignoro, pero es así, ya no se hace cine como aquel. El caso es que la industria con mayúsculas ha dejado de lado las historias sencillas, familiares y conmovedoras y ahora son los pequeños estudios o directores alternativos los que se dedican a ello. En esta ocasión lo hace el director de ascendencia coreana Lee Isaac Chung, también responsable del guión, que se atreve a ello y, compartiendo algunas pinceladas autobiograficas, cuenta la historia de una familia coreana (que podría ser la suya) que se instala en Arkansas en los años 80's y trata de abrirse camino enfrentando diversos problemas que van surgiendo. Lo dramático sobrevuela y acecha a la familia en todo momento, pero todo se explica con mesura, con sutileza, rehuyendo lo lacrimógeno y deteniéndose en pequeños detalles y escenas cotidianas que explican bien a cada uno de los personajes. Entre ellos sobresale un niño pequeño curioso y juguetón en el que identificamos al director, un padre voluntarioso y decidido obsesionado con su sueño de progresar y sobretodo una abuela que nos conquista con una presencia luminosa a la que no oscurece un turbio pasado que sólo intuimos. Película melancólica, de tempo lento, repleta de pequeños detalles que te conmueve sin a penas darte cuenta. Obtuvo el Óscar a mejor actriz secundaria y 5 nominaciones más (Película, dirección, actor principal, guión original y banda sonora).

"60 segundos" (Dominic Sena, 2000)

*

Jerry Bruckheimer, que consiguió buenas taquillas con películas de acción durante los 90's y 00's, reunió a los entonces muy de moda Nicolas Cage y Angelina Jolie en este título que es esencialmente coches y acción con la escusa argumental de un aficionado a la velocidad que para ganarse un dinero decide dedicarse a robar vehículos. En principio no debería ser desdeñable per se, pero ni el argumento ni la pretendida espectacularidad acaban por ganarte sino más yo fui perdiendo interés de manera creciente por la falta de chicha y el despropósito cada vez mayor de lo que veía. Forma parte junto a "Armageddon", "Con air" y alguna más de la "marca Bruckheimer", títulos en los que, con un montaje frenético, sonido muy alto, banda sonora epatante y personajes tan duros como estereotipados, se pretende avasallar visualmente al espectador. Si el guión estuviera logrado no me importaría como mero entretenimiento, pero todo es un mero pretexto para una montaña rusa audiovisual que por rebuscada y reiterativa termina siendo insulsa.

"Armageddon" (Michael Bay, 1998)

**

Típico caso de la película "de moda" (emergente Michael Bay + Bruce Willis + Ben Affleck + reparto de relumbrón  acción + Banda sonora con pegada) que en el momento de su estreno es un acontecimiento pero que conforme pasa el tiempo va quedando en su sitio. Estrenada el mismo año y con argumento similar de meteorito amenazando la Tierra, se vendió como la versión divertida de "Deep impact", pero más que nada es una película de acción de guión delirante que no puede tomarse muy en serio, lo que se llama una película "de palomitas" o lo que muchos llamaréis "una americanada". Eso sí, yo aún no he logrado superar lo del armadillo volador.

“ Meek's Cutoff” (Kelly Reichardt, 2010)

**** País: Estados Unidos Duración: 104 min. Género: Western, drama Reparto: Michelle Williams, Paul Dano, Bruce Greenwood, Shirley Henderson, Will Patton, Zoe Kazan, Neal Huff, Tommy Nelson, Rod Rondeaux Efectos visuales: Donnie Creighton Fotografía: Chris Blauvelt Maquillaje: David Kennedy, Jamespatrick Smith Jr., Leo Won, Linda Andrews Música: Jeff Grace

De vez en cuando me da por los experimentos y hace poco me dio por esta película que no ha sido distribuida en España (o yo no tengo conocimiento de ello) y que, sin embargo, valoran muy positivamente en diversos foros de cine y críticos muy dispares.