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viernes, 15 de agosto de 2025

Black mirror 7x05: Eulogy (Christopher Barrett, Luke Taylor, 2025)

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#ChristopherBarrett #LukeTaylor #PaulGiamatti #PatsyFerran #EllaRoad #Ciencia-ficción #BlackMirror #TVseries #Drama

Otro punto de partida interesante que el guión no logra aprovechar como merecería yendo progresivamente a menos a pesar de usar como motor dramático algo tan llamativo como un artilugio que permite reconstruir recuerdos a partir de viejas fotografías. El capítulo se centra en un hombre adulto que habla con una inteligencia artificial para participar con sus recuerdos en la despedida de una antigua amistad recientemente fallecida. Paul Giamatti consigue conmovernos y hacer nuestra su melancolía, pero más allá de esa capacidad para que empaticemos con su personaje (y no es fácil porque es un gruñón con mil defectos), esta entrega, que es intimista, contemplativa y existencial sólo va a gustar a un público entrado en edad que comparta punto de vista con el protagonista. Aunque no me disgustó me parece que, una vez más, se desperdician las posibilidades de una buena idea. Incluso tal y como se ha ideado, con sus giros, que los tiene, debería ser emocionalmente más impactante.  


martes, 13 de agosto de 2024

"Los que se quedan" (Alexander Payne, 2023)

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#PaulGiamatti #DominicSessa #Da'VineJoyRandolph #CarriePreston #GillianVigman #AlexanderPayne #CineComedia

Fácil que la veas y, aunque aprecies el vaivén de momentos divertidos, tristes y emotivos, te deje un poco frío, pero no debería ser así, debería conmoverte. Para la desgracia de espectadores como yo este tipo cine está ya en desuso en Estados Unidos y pertenece casi ya a otra época, una en la que eran más habituales guiones en los que se cuidaba más a los personajes y se les confrontaba en situaciones más realistas. No es que "Los que se quedan" sea "realismo" porque además está filmada con una factura clásica que trata de ser una melodía hermosa para goce de tus sentidos, pero es verosímil, habla de personajes de carne y hueso, con problemas que no les es fácil compartir, con un pasado que les afecta en el presente, con cosas que contarse aunque sean casi polos opuestos: una jefa de cocina, un profesor poco popular y un estudiante problemático, los que se quedan en el campus durante las navidades mientras el resto vuelve a sus casas con sus familias.  Una de esas comedia humanistas que ves fácilmente y que parece pasar por tu vida sin crearte un impacto rotundo, pero que dejan poso, que recuerdas con agrado y que, al cabo de un tiempo, reconoces que no te importaría volver a ver. Davine Joy Randolph consiguió el óscar a mejor actriz de reparto y además la película consiguió  cuatro nominaciones más (mejor película, actor principal, guión original y montaje).

jueves, 10 de noviembre de 2022

"Jungle cruise" (Jaume Collet-Serra, 2021)

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#CineAventuras #Cinefamiliar #DwayneJohnson #EmilyBlunt #JessePlemons #JaumeCollet-Serra

Con buenos modos y habilidad para el cine de acción, Jaume Collet-Serra, le saca jugo a un guión que, aunque está diseñado para verse en familia, sólo conquistará a los chavales. Tiene dosis suficientes de aventura, acción y fantástico para resultar entretenida y los efectos visuales ayudan para lograrlo, pero los personajes y situaciones son estereotipados y simples, no logran realmente cautivar y eso que Dwayne Johnson y Emily Blunt están a la altura, al menos para empatizar con nosotros y crear un tono cómico muy a lo Indiana Jones que resulta agradable en todo momento. Hacen falta más películas de evasión y aventuras como ésta, pero el problema es siempre la obsesión por rizar el rizo con las escenas de acción, algo innecesario y que muchas veces le quita dramatismo y por tanto emoción a lo que nos cuentan. Sería mejor no hacer estos despliegues de producción (casi siempre impecables) y cuidar más lo que es la trama, las relaciones entre personajes, los diálogos y el desarrollo de las escenas. En cualquier caso, un entretenimiento aceptable.

miércoles, 28 de mayo de 2014

“The amazing spiderman 2: El poder de Electro” (Marc Webb, 2014)


¿Y si digo que me pareció una absoluta bazofia por culpa de Andrew Garfield y un malísimo guión?

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País: EEUU
Duración: 142 min.
Género: Acción, fantástico.
Reparto: Andrew Garfield (Peter Parker / Spider-Man), Emma Stone (Gwen Stacy), Jamie Foxx (Max Dillon / Electro), Dane DeHaan (Harry Osborn / Duende Verde), Paul Giamatti (Aleksei Sytsevich / Rhino), Chris Cooper (Norman Osborn), Campbell Scott (Richard Parker), Embeth Davidtz (Mary Parker), Colm Feore (Donald Menken), Sally Field (tía May).
Guión: Alex Kurtzman, Roberto Orci y Jeff Pinkne; basado en los personajes creados por Steve Ditko y Stan Lee.
Producción: Avi Arad y Matt Tolmach.
Música: Hans Zimmer, Pharrell Williams y Johnny Marr.
Fotografía: Daniel Mindel. 
Montaje: Pietro Scalia.
Diseño de producción: Mark Friedberg.
Vestuario: Deborah Lynn Scott.
Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España.
Estreno en USA: 2 Mayo 2014.
Estreno en España: 17 Abril 2014.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.

Recomendable única y exclusivamente para los que vayan al cine a evadirse en la acción y la espectacularidad audiovisual o para quienes el mero hecho de ver a Spiderman sea un subidón....es decir, chavales y adolescentes con pocos prejuicios.

viernes, 24 de enero de 2014

“12 años de esclavitud” (Steve McQueen, 2013)

Sobrio drama sobre la esclavitud que te mete al máximo en la época y situación del protagonista logrando que entiendas a la perfección lo que suponía ser negro a mitad del siglo XIX en norteamerica.

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Título original: Twelve years a slave.
Países: EEUU y Reino Unido.
Duración: 135 min.
Género: Biopic, drama.
Reparto: Chiwetel Ejiofor (Solomon Northup), Michael Fassbender (Edwin Epps), Benedict Cumberbatch (Ford), Paul Dano (Tibeats), Paul Giamatti (Freeman), Lupita Nyong’o (Patsey), Sarah Paulson (Sra. Epps), Brad Pitt (Bass), Alfre Woodard (Sra. Shaw), Garret Dillahunt (Armsby), Scoot McNairy (Brown).
Guión: John Ridley; basado en la autobiografía de Solomon Northup.
Producción: Brad Pitt, Dede Gardner, Anthony Katagas, Jeremy Kleiner, Bill Pohlad, Arnon Milchan y Steve McQueen.
Música: Hans Zimmer.
Fotografía: Sean Bobbit.
Montaje: Joe Walker.
Diseño de producción: Adam Stockhausen.
Vestuario: Patricia Norris.
Distribuidora: DeAPlaneta.
Estreno en USA: 8 Noviembre 2013.
Estreno en España: 13 Diciembre 2013.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Esta es una de esas películas que hay que ver por dura que sea porque te ayuda a comprender mucho mejor ciertas cosas. Eso sí, te trasnporta a la época buscando ser verosímil, es cruda en muchos momentos y pretende transmitirte el estado anímico del protagonista, así que el visionado resulta exigente en ese sentido.


sábado, 16 de marzo de 2013

“Cosmópolis” (David Cronenberg, 2012)

Para recrear un futuro distópico y vacío en el que se vislumbra el fin del capitalismo Cronenberg sigue durante un día las andanzas de un joven millonario hastiado y de vuelta de todo, pero se concentra demasiado en conversaciones pretendidamente profundas y existenciales que en cambio se perciben vacuas y lo que termina es aburriéndonos como ostras, como ya pasó con “Un método peligroso”.

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Países: Canadá y Francia.
Duración: 108 min.
Género: Drama.
Reparto: Robert Pattinson (Eric Packer), Sarah Gadon (Elise Shiffrin), Paul Giamatti (Benno Levin), Kevin Durand (Torval), Juliette Binoche (Didi Fancher), Samantha Morton (Vija Kinski), Jay Baruchel (Shiner), Mathieu Amalric (André Petrescu), Emily Hampshire (Jane), Patricia McKenzie (Kendra).
Guión: David Cronenberg; basado en la novela de Don DeLillo.
Producción: Paulo Branco y Martin Katz.
Música: Howard Shore.
Fotografía: Peter Suschitzky.
Montaje: Ronald Sanders.
Diseño de producción: Arvinder Greywal.
Vestuario: Denise Cronenberg.
Distribuidora: Vértigo Films.
Estreno en Francia: 25 Mayo 2012.
Estreno en España: 11 Octubre 2012.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Recomendada únicamente para quienes tengan adoración por la filmografía de Cronenberg, el resto, incluidas fans de Robert Pattinson, mejor abstenerse ya que la película aporta sólo una cierta intriga malsana, pero decepciona y mucho y seguramente aburra hasta límites insospechados a pesar de esas escenas de "efecto" que el director intercala. Por cierto, el trailer puede engañaros, parece que se ofrece algo muy distinto a lo que es la película.

PRONTO RESEÑA COMPLETA

domingo, 4 de noviembre de 2012

“Los idus de marzo” (George Clooney, 2011)


Os recomiendo esta película sobre los intríngulis de la política por varias razones: un reparto magnífico encabezado por George Clooney y Ryan Gosling, un guión brillante, un desarrollo entretenido pese a que trate de lo que trata y una capacidad inusual para abrirnos los ojos sobre las miserias del sistema.



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Título original: The ides of march. AKA: Farragut North.
País: EEUU.
Duración: 101 min.
Género: Drama, política.
Reparto: Ryan Gosling (Stephen Meyers), George Clooney (gobernador Mike Moris), Philip Seymour Hoffman  (Paul Zara), Paul Giamatti (Tom Duffy), Marisa Tomei (Ida), Jeffrey Wright  (senador Thompson), Evan Rachel Wood (Molly), Max Minghella (Ben).
Guión: George Clooney, Grant Heslov y Beau Willimon; basado en la obra “Farragut North”, de Beau Willimon.
Producción: George Clooney, Grant Heslov y Brian Oliver.
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía: Phedon Papamichael.
Montaje: Stephen Mirrione.
Diseño de producción: Sharon Seymour.
Vestuario: Louise Frogley.
Distribuidoras: Universal Pictures International Spain y Wide Pictures.
Estreno en EEUU: 7 Octubre 2011.
Estreno en España: 9 Marzo 2012.
Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.