"Pesadilla antes de navidad" (Henry Selick, 1993)

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#Cine #CineAnimación #HenrySelick #Comedianegra #Halloween 

Es historia del cine porque de algún modo, y de la mano de Tim Burton, Henry Selick le dio la vuelta a los típicos relatos navideños para hacer un cuento gótico de animación tan hipnótico como inquietante plagado de sombras, personajes macabros y una estética que da pura grima, abriendo las posibilidades del abanico argumental relacionado con los últimos meses del año. Sus méritos no se los niego, es una película de referencia de la temática sobre Halloween, el diseño de producción y el tono de comedia negra musical hay que aplaudirlos, pero siempre me ha parecido una película sobrevalorada. En el momento de su estreno impactó y fue unánimemente bien recibida por la crítica y el público, pero a mí no me debe hacer tanta gracia ni me conquista como oigo y leo a otros. Sólo dura 75 minutos, pero a mí se me hace larga; tendría cuidado decidiendo a quién se la recomiendo porque desde luego a niños muy pequeños no lo haría y no me parece tan graciosa o simpática, más bien me descoloca y la primera vez que la vi me dejó desubicado. Y reconozco que el estilo impacta y la cancioncilla de "This is Halloween" se te mete en el cerebro y reverbera por un tiempo, pero conmigo el conjunto no funciona. Supongo que eso que me pierdo.

Grandes escenas - "Cuando ruge la marabunta" (Byron Haskin, 1954)

 

 #CharltonHeston #EleanorParker #ByronHaskin

BSO - "Agárralo como puedas" (David Zucker, 1988)

 

 #BSO #soundtracks

Trailer - "El testamento de Ann Lee" (Mona Fastvold, 2025)

 

 #trailers

Óscars 2026 - Lista de nominaciones

 

"Euphoria" (HBO, 2019)

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#Zendaya #HunterSchafer #SydneySweeney #MaudeApatow #BarbieFerreira #JacobElordi #RicDane #SamLevinson #HBO #Series TV

Los ocho episodios de la primera temporada de "Euphoria" fueron un bombazo por el impacto y controversia que provocaron. Serie tremendamente ambiciosa a todos los niveles (no podía ser de otro modo siendo de HBO) se centra en Rue (Zendaya), una joven de 17 años con problemas de adicción a las drogas, pero esa sólo es la base argumental para que su creador, Sam Levinson, ahondando en el entorno vital de la protagonista a través de su familia y el instituto introduzca muchos otros personajes (todos hipnóticos, todos peculiares), desarrolle muchos temas (amistad, sexualidad, aceptación personal, relaciones de pareja, traumas familiares, presión social), mezcle géneros (drama, relato criminal, acción, comedia, musical) y consiga una serie profundamente ecléctica. Aviso que es una propuesta que impacta e incomoda porque se regodea en su propias provocaciones, en lo dramático, en un sexo bastante explícito, en una violencia puntualmente descarnada y te saca literalmente de tu zona de confort como espectador. Por momentos parece un muestrario de actitudes y comportamientos poco edificantes (cualquier adolescente va a encontrar en ella todo lo que no debería hacer) y esa es la base de su impacto, la búsqueda indisimulada del morbo. Por otro lado está muy bien rodada, tiene algunos capítulos francamente potentes (alguno recuerda al mejor Martin Scorsese) y cambia de género con una facilidad pasmosa para bien cuando busca el sentimiento o la acción y para mal cuando deriva hacia la comedia o el musical. También acierta con un despliegue de personajes que provocan todo menos indiferencia, especialmente Jules, probablemente una de las personalidades más magnéticas e impactantes que se han mostrado en una serie y que, sorprendentemente, la segunda temporada relega a un segundo plano. Los ocho episodios de ésta para mi gusto son un "estirar el chicle" y van decayendo en interés culminando el arco argumental a modo de comedia-musical-despropósito que a mí se me hizo bola porque ni le vi la gracia ni el sentido. En suma, una serie provocadora y que te va a descolocar.

"Avatar: fuego y ceniza" (James Cameron, 2025)

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#JamesCameron #SamWorthington #ZoeSaldaña #StephenLang #OonaChaplin #CineFantástico #CineCiencia-ficción #CineAcción #Cine #Avatar

James Cameron vuelve a reventar la taquilla con la tercera entrega de "Avatar" y los porqués están muy claros: no hay en la actualidad producción audiovisual que logre semejante nivel de hiperrealismo recreando un mundo fantástico, es difícil pasar tres horas y pico viendo una película y que se te hagan tan corta y si te pones las gafas 3D la pantalla grande y el sonido consiguen una experiencia inmersiva de tal calibre que das por muy bien pagado el dinero de la entrada del cine. Si nos ponemos tiquismiquis y empezamos a buscar peros alguno hay porque esta tercera parte, a mi juicio, tiene un guión con demasiadas casualidades y bastantes parecidos con la segunda parte, pero en mi caso doy todo por bueno. El argumento es básicamente una sucesión de acciones y reacciones que desencadenan una narración adrenalítica de acción imparable y desbordante, pero la historia que nos cuentan no es sólo eso porque también hay emoción, drama y trasfondo. Lo que incorpora "Fuego y ceniza" a la saga es una idea que me parece muy interesante y muy de actualidad: en todos los bandos de un conflicto hay "buenos" y "malos", de hecho la bondad o maldad se encuentra en cada individuo y depende de sus elecciones en cada momento. Lo que nos muestra esta saga es un enfrentamiento entre dos intereses: el de un grupo que pretende explotar los recursos de Pandora y el otro cuyo único afán es vivir en paz en simbiosis con el planeta. La resolución llegará en las siguientes dos entregas y de momento esta tercera parte ha puesto en juego una amenaza adicional de la que no voy a hablar, pero que cambia las reglas del juego.

Grandes escenas - "El oso" (Jean-Jacques Annaud, 1988)

 

 #Jean-JacquesAnnaud #escenas

BSO - "Gladiator" (Ridley Scott, 2000)

 

 "Now we are free" (Lisa Gerrard y Hans Zimmer) #BSO #Soundtrack #Gladiator #HansZimmer #LisaGerrard

Trailers - "Nouvelle vague" (Richard Linklater, 2025)

 

 #trailers #RichadrLinklater

Trailers - "El mal" (Juanma Bajo Ulloa, 2026)

 

 #trailers #JuanmaBajoUlloa

Goyas 2026 - Nominaciones

 

Globos de oro 2026 - Premiados

 

Trailer - "El agente secreto" (Kleber Mendonça Filho, 2025)

 

 #trailers

"Frankenstein" (Guillermo del Toro, 2025)

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#OscarIsaac #JacobElordi #MiaGoth #ChristophWaltz #GuillermodelToro #CineDrama #CineFantástico #CineSuspense #CineExistencial

Guillermo del Toro no adapta la novela original de Mary Shelley, sino que parte de ella para reinterpretarla con sus propias señas de identidad. Por un lado explora la relación entre creador y criatura despojando en gran parte a la historia de su tono de terror (ésta no es una película de miedo, como mucho un fantástico con suspense) y potenciando lo dramático y existencial (muy bien plasmado por los dos actores principales, Óscar Isaac y Jacob Elordi y por las dos versiones de sus personajes) y, por otro, construye una imponente atmósfera gótica con la que más que terror sentimos sobrecogimiento, aversión e inquietud emocional. El talón de aquiles del proyecto, a mi juicio, es que es una historia muy trillada que apenas da ocasión a la sorpresa para un espectador con bagaje literario o cinematográfico; sin embargo la narración y puesta en escena del director mexicano sí logran atrapar (con algún altibajo) el interés a lo largo de las dos horas largas de metraje. El arranque, que me recordó la miniserie "The terror" (2018) es magnífico, después pierde algo de fuerza, pero si algo tiene Del Toro es que siempre logra escenas visualmente muy potentes. Yo diría que no es una película redonda, pero está muy bien planificada y refleja bien lo que el director pretendía que no es otra cosa que mostrar la humanidad del monstruo frente a la inhumanidad de su creador abriendo a la vez un buen abanico de subtemas de debate que laten en segundo plano a lo largo de toda la trama como la empatía frente al miedo, las relaciones paterno-filiales, el derecho a amar y ser amado, la ciencia y los límites éticos o la ambición del ego.

BSO - "El año que vivimos peligrosamente" (Peter Weir, 1982)

 

 #Vangelis #BSO #Soundtracks

Trailer - "La odisea" (Christopher Nolan, 2026)

 

 #trailers

"Bugonia" (Yorgos Lanthimos, 2025)

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#EmmaStone #JessePlemons #AidanDelbis #StavrosHalkias #AliciaSilverstone #YorgosLanthimos #CineThriller #CineSuspense #CinedeAutor

Aviso para navegantes: no se puede ver una película del director griego Yorgos Lanthimos sin saber que es un provocador y que va a intentar descolocarte e incomodarte tanto a nivel estético como argumental. También hay que decir que es un "autor" en el más amplio sentido de la palabra y consigue que su cine sea interesante y distinto a cualquier otro, como ha refrendado en títulos anteriores como "Canino" (2009), "Langosta" (2025), "La favorita" (2018) o "Pobres criaturas" (2023). En esta ocasión el trasfondo elegido es la conspiranoia y construye un argumento que tiene algo de suspense, algo de thriller psicológico, algo de ciencia-ficción y mucho de comedia negra. Lógicamente no va a gustarle a todo el mundo, pero planteamiento, nudo y desenlace aseguran una experiencia cinematográfica diferente que dan ganas de comentar y compartir por su capacidad para noquearte y por unos giros de guión que dan mucho juego. Particularmente me parece su mejor película, con un duelo interpretativo Jesse Plemons vs Emma Stone inconmensurable, pero más que nunca entiendo que para gustos los colores y de hecho está habiendo críticas de lo más dispar entre los que se sienten defraudados y quienes, como a mí, nos parece magnífica. Para tener opinión no queda otra que verla. 

"Una batalla tras otra" (Paul Thomas Anderson, 2025)

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#LeonardoDiCaprio #SeanPenn #ChaseInfiniti #BeniciodelToro #TeyanaTaylor #ReginaHall #TonyGoldwin #AlanaHaim #CineThriller #CinePolítica #CineComedia #PaulThomasAnderson

A partir de la novela "Vineland" (Thomas Pynchon, 1990) Paul Thomas Anderson construye un thriller político en clave de comedia negra gamberra en torno a una pareja de exrevolucionarios que describe con tino la polarización del mundo actual y se regodea en la sátira social. Personalmente no comparto la pleitesía casi unánime de la crítica ni por esta película ni por su director, por mucho que me parezca una buena película y Paul Thomas Anderson uno de los directores más destacados del panorama actual. Creo que el cine norteamericano se encuentra en una profunda crisis y títulos ágiles, con gancho y bien filmados como éste provocan exageradas olas de entusiasmo entre críticos malacostumbrados. En líneas generales es una película notable que sorprende, descoloca y de algún modo conmociona con su argumento; arranca a hachazos narrativos con los que se te quita el hipo de golpe; ofrece escenas con nervio y suspense como la persecución por la carretera que sólo un grande puede rodar y goza de numerosas bazas a su favor como por ejemplo ese soundtrack marca de la casa que te va afectando emocionalmente de manera imperceptible o un reparto que, por sí mismo, ya justifica el visionado (y no lo digo por Sean Penn, que aquí da vida a un personaje que es puro estereotipo y me chirría cosa mala). El pero es que no te la puedes tomar demasiado en serio, así que o aceptas la fórmula que propone o te quedas irremediablemente "en tierra" porque la coherencia interna se acerca mucho al despropósito. En mi caso no hay problema, me la tomé como un juego cabroncete y disfruté con ella aunque sea pura farsa (que creo que de eso se trataba), pero me temo que no todo el mundo sabrá valorarla de esa forma. 

Grandes escenas - Christmas mashup